Sochař
Obsah boxu
Sochař je umělec, který se zabývá tvorbou trojrozměrných uměleckých děl, známých jako sochy nebo plastiky. Pracuje s různými materiály, které opracovává pomocí specifických technik, aby jim vtiskl požadovaný tvar a výraz. Sochařství je jedním z nejstarších a nejvýznamnějších druhů výtvarného umění, jehož díla často formují veřejný prostor a odrážejí kulturní a historické hodnoty společnosti.
Sochař může pracovat jako svobodný umělec, vytvářet díla na zakázku pro soukromé sběratele či veřejné instituce, nebo se věnovat restaurování historických soch. Jeho práce vyžaduje nejen umělecký talent a kreativitu, ale také značnou fyzickou zdatnost, technickou zručnost a znalost vlastností různých materiálů.
📜 Historie
Profese sochaře se vyvíjela po tisíciletí a její podoba byla vždy úzce spjata s technologickými možnostmi, náboženskými představami a společenskými požadavky dané doby.
🗿 Pravěk
Nejstarší dochované sochařské práce pocházejí z paleolitu. Jedná se především o malé figurky, tzv. venuše, jako je slavná Věstonická venuše nebo Willendorfská venuše. Tyto sošky, nejčastěji z kamene, kosti nebo mamutoviny, měly pravděpodobně rituální význam spojený s kultem plodnosti. Sochař v této době byl spíše šamanem nebo řemeslníkem, jehož práce sloužila celé komunitě.
🏛️ Starověk
Ve starověkých civilizacích, jako byl Egypt nebo Mezopotámie, dosáhlo sochařství monumentálních rozměrů. Egyptští sochaři vytvářeli strnulé, frontálně zobrazené sochy faraonů a bohů, které měly zajistit věčnost a řád. Používali tvrdé materiály jako žula a diorit.
Zásadní zlom přineslo Starověké Řecko. Řečtí sochaři jako Feidiás, Myrón nebo Praxiteles usilovali o dokonalé a idealizované zobrazení lidského těla. Objevili princip kontrapostu, který sochám dodal přirozenost a dynamiku. Jejich díla z mramoru a bronzu se stala vzorem pro celou západní civilizaci. Římané na řecké umění navázali, ale více se zaměřili na realistický portrét a historické reliéfy.
⛪ Středověk
Ve středověku bylo sochařství primárně ve službách křesťanství. V románském období zdobily sochy především portály a hlavice sloupů v kostelech. Postavy byly často stylizované a jejich hlavním úkolem bylo sdělovat biblické příběhy negramotným věřícím.
Gotika přinesla návrat k realismu a větší emocionalitě. Sochy na katedrálách ve Francii (Chartres, Remeš) a Německu dosáhly vrcholné úrovně. V českých zemích působili významní sochaři v rámci parléřovské huti, například samotný Petr Parléř, a později anonymní umělci jako Mistr Týnské Kalvárie.
✨ Renesance a baroko
Renesance v Itálii znamenala znovuzrození antických ideálů. Sochaři jako Donatello a především Michelangelo Buonarroti (autor soch David a Pieta) povýšili sochařství na roveň ostatním uměním a sami se stali váženými a obdivovanými osobnostmi.
Baroko přineslo do sochařství dramatická gesta, silné emoce a dynamický pohyb. Mistrem tohoto stylu byl Gian Lorenzo Bernini, jehož díla v Římě (např. Vidění svaté Terezie) definovala podobu barokního sochařství. V českých zemích byli hlavními představiteli Matyáš Bernard Braun a Ferdinand Maxmilián Brokoff, jejichž sochy zdobí například Karlův most v Praze.
🇫🇷 19. a 20. století
V 19. století se střídaly různé styly od klasicismu (Antonio Canova) přes romantismus až po realismus. Zásadní postavou na přelomu století byl Auguste Rodin, který je považován za otce moderního sochařství. Rodin opustil akademickou hladkost a soustředil se na výraz, emoce a práci s povrchem materiálu.
20. století přineslo revoluci v materiálech i formách. Umělci jako Constantin Brâncuși hledali esenciální, zjednodušené tvary. Kubismus (Pablo Picasso), futurismus (Umberto Boccioni) a surrealismus (Alberto Giacometti) otevřely sochařství cestu k abstrakci. Objevily se nové techniky (svařování kovů) a materiály (plast, sklo). Významnými sochaři byli také Henry Moore nebo Alexander Calder, tvůrce pohyblivých soch (mobilů).
🌐 Současné sochařství
Současní sochaři pracují s neomezenou škálou materiálů a konceptů. Jejich práce často přesahuje tradiční definici sochy a stává se součástí instalací, land artu nebo konceptuálního umění. Umělci jako Anish Kapoor, Jeff Koons nebo v Česku David Černý reflektují moderní společnost, technologie a často provokují veřejnou debatu.
🛠️ Techniky a materiály
Sochař si volí techniku a materiál podle svého uměleckého záměru. Základní metody lze rozdělit na subtraktivní (odebírací) a aditivní (přidávací).
➖ Subtraktivní metody
- Tesání (sekání): Klasická sochařská technika, při které se z bloku materiálu (nejčastěji kámen nebo dřevo) postupně odebírá hmota pomocí nástrojů jako dláto a palice. Tato metoda je nevratná a vyžaduje přesné plánování.
- Řezbářství: Obdoba tesání, ale používá se pro měkčí materiály, především dřevo. Nástroji jsou řezbářská dláta a nože.
➕ Aditivní metody
- Modelování: Sochař nanáší a tvaruje měkký materiál, jako je hlína, vosk nebo plastelína, na nosnou kostru (armatura). Tato technika umožňuje snadné opravy a změny. Výsledný model může být finálním dílem (po vypálení hlíny) nebo sloužit jako předloha pro odlití.
- Odlévání: Proces, při kterém se tekutý materiál (např. roztavený bronz, sádra nebo pryskyřice) lije do formy, která byla vytvořena podle původního modelu. Po ztuhnutí se forma odstraní a vznikne přesná kopie.
- Svařování a montáž: Technika používaná především pro kovové plastiky. Jednotlivé kusy kovu se spojují svárem nebo šroubují.
- Asambláž: Tvorba sochy spojením různých nalezených předmětů (tzv. objets trouvés).
🧱 Běžně používané materiály
- Kámen: Mramor, pískovec, žula, vápenec, opuka.
- Dřevo: Lipové, ořechové, dubové, eben.
- Kov: Bronz, železo, ocel, hliník, měď.
- Hlína: Terakota, kamenina, porcelán.
- Ostatní: Sádra, sklo, plast, papír, textil, led, písek.
🎭 Druhy sochařství
- Volná plastika (socha): Samostatně stojící dílo, které lze pozorovat ze všech stran.
- Reliéf: Sochařské dílo spojené s plochým pozadím, ze kterého vystupuje. Dělí se na basreliéf (nízký reliéf) a hautreliéf (vysoký reliéf).
- Busta: Sochařský portrét zobrazující hlavu, krk a část ramen.
- Jezdecká socha: Zobrazení významné osobnosti na koni, např. Pomník svatého Václava v Praze.
- Kinetické umění: Sochy, které obsahují pohyblivé části, poháněné větrem, motorem nebo divákem.
- Sochařská instalace: Dílo, které pracuje s celým prostorem galerie nebo veřejným prostranstvím a divák do něj může vstupovat.
🇨🇿 Významní čeští sochaři
- Petr Parléř (14. století) – gotický sochař a architekt, vedoucí svatovítské huti.
- Matyáš Bernard Braun (1684–1738) – vrcholný barokní sochař, autor soch na Karlově mostě a v Kuksu.
- Ferdinand Maxmilián Brokoff (1688–1731) – konkurent M. B. Brauna, rovněž autor soch na Karlově mostě.
- Josef Václav Myslbek (1848–1922) – představitel monumentalismu, tvůrce jezdecké sochy sv. Václava na Václavském náměstí.
- Otto Gutfreund (1889–1927) – průkopník českého kubistického sochařství (např. socha Úzkost).
- Olbram Zoubek (1926–2017) – významný sochař 2. poloviny 20. století, autor Pomník obětem komunismu na Petříně.
- Stanislav Libenský (1921–2002) a Jaroslava Brychtová (1924–2020) – světově proslulí tvůrci skleněných plastik.
- David Černý (* 1967) – kontroverzní současný umělec, autor mnoha děl ve veřejném prostoru (např. Kůň, Miminka Babies).
🧑🏫 Sochařství pro laiky
- Jaký je rozdíl mezi sochou a plastikou? V běžné řeči se tyto pojmy často zaměňují. Přísně vzato, socha vzniká odebíráním materiálu (tesáním do kamene, řezbou do dřeva). Naopak plastika vzniká přidáváním materiálu (modelováním z hlíny, svařováním kovů). Dnes se však termín "plastika" často používá jako obecnější označení pro jakékoliv trojrozměrné dílo.
- Co je to kontrapost? Je to přirozený postoj postavy, kdy váha těla spočívá na jedné noze (stojná noha), zatímco druhá je uvolněná (volná noha). Tím se mírně vychyluje osa ramen a boků, což dodává soše živost a uvolněnost. Tento princip objevili staří Řekové.
- Co znamená torzo? Torzo je sochařské zobrazení lidského trupu bez hlavy a končetin. Může se jednat o záměr umělce, nebo o fragment kdysi kompletní sochy, která byla poškozena.