Abstraktní umění

Rozbalit box

Obsah boxu

Abstraktní umění (také nefigurativní nebo nepředmětné umění) je široký proud moderního umění, který se programově vzdává zobrazování konkrétních předmětů, postav či krajin z reálného světa. Místo toho klade důraz na autonomní vyjadřovací prostředky, jako jsou barva, tvar, linie, struktura a kompozice. Cílem abstraktního umění není napodobit viditelnou realitu, ale vyjádřit vnitřní pocity, duchovní myšlenky, univerzální harmonii nebo samotnou energii tvůrčího procesu.

Vzniklo na počátku 20. století jako radikální reakce na tradiční akademické umění a jako logické vyústění tendencí postimpresionismu, fauvismu a kubismu, které postupně rozkládaly klasickou formu a perspektivu. Za hlavní průkopníky jsou považováni Vasilij Kandinskij, Kazimir Malevič, Piet Mondrian a český malíř František Kupka.

📜 Historie a vývoj

Cesta k abstrakci byla postupná a pramenila z touhy umělců osvobodit umění od jeho tradiční role pouhého napodobování reality (tzv. mimesis).

🌱 Kořeny a předchůdci

Romantismus: Umělci jako William Turner ve svých pozdních dílech rozpouštěli formy v barvě a světle, čímž se přiblížili abstraktnímu výrazu.
Impresionismus: Zaměřením na dojem a světelnou atmosféru oslabil význam pevné kontury a detailu.
Postimpresionismus: Paul Cézanne redukoval přírodní tvary na základní geometrické formy (koule, kužel, válec), Vincent van Gogh používal barvu k vyjádření emocí a Paul Gauguin pracoval s velkými, zjednodušenými barevnými plochami.
Fauvismus: V čele s Henrim Matissem osvobodil barvu od její popisné funkce. Barva se stala hlavním nositelem emoce, nezávisle na skutečné barvě předmětu.
Kubismus: Pablo Picasso a Georges Braque rozbili tradiční perspektivu a zobrazovali předměty z více úhlů současně, čímž dekonstruovali formu a ukázali, že obraz má vlastní pravidla nezávislá na realitě.

💥 Průkopníci abstrakce (cca 1910–1920)

Kolem roku 1910 dospělo několik umělců v různých částech Evropy nezávisle na sobě k plně abstraktnímu projevu.

Vasilij Kandinskij (): Často považován za "otce" abstrakce. V roce 1910 namaloval svůj první abstraktní akvarel. Ve svém spise O duchovnosti v umění (1911) teoreticky zdůvodnil potřebu umění, které by se odprostilo od materiálního světa a vyjadřovalo vnitřní duchovní vibrace pomocí barev a forem, podobně jako hudba vyjadřuje emoce pomocí tónů. Jeho díla jsou příkladem lyrické (expresivní) abstrakce.

František Kupka (): Český malíř žijící v Paříži patřil k absolutní světové špičce. Již v letech 1911–1912 vytvořil svá první zcela nefigurativní díla, jako je Amorfa, Dvoubarevná fuga, která vystavil na pařížském Podzimním salonu. Jeho směr, inspirovaný hudbou, pohybem a kosmickými jevy, byl nazván orfismus.

Kazimir Malevič (): Tvůrce suprematismu, radikálního směru geometrické abstrakce. Jeho cílem bylo dosáhnout "nultého bodu malby" a oprostit umění od jakékoliv předmětnosti. Jeho ikonické dílo Černý čtverec na bílém pozadí (1915) se stalo manifestem nového umění, které zobrazuje pouze čistou citovost a vesmírnou energii.

Piet Mondrian (): Spoluzakladatel hnutí De Stijl, prosazoval směr zvaný neoplasticismus. Snažil se o dosažení univerzální harmonie pomocí striktního řádu. Jeho kompozice jsou založeny výhradně na pravoúhlých liniích a základních barvách (červená, žlutá, modrá) doplněných o ne-barvy (bílá, černá, šedá). Jeho dílo mělo obrovský vliv na architekturu a design.

🌊 Meziválečné období a další vývoj

V meziválečném období se abstraktní umění dále šířilo a rozvíjelo, zejména díky institucím jako byl německý Bauhaus, kde vyučovali Kandinskij i Paul Klee. Vliv měl také surrealismus, jehož metoda automatické kresby a malby otevřela cestu k podvědomým a gestickým formám abstrakce.

🗽 Poválečná dominance: Abstraktní expresionismus

Po druhé světové válce se centrum uměleckého dění přesunulo z Paříže do New Yorku. Zde vznikl abstraktní expresionismus, první globálně dominantní americký umělecký směr.

Action painting (akční malba): Reprezentovaná Jacksonem Pollockem, který proslul technikou drippingu (kapání a lití barvy na plátno položené na zemi). Důraz byl kladen na samotný fyzický akt malby jako záznam umělcovy energie.
Color field painting (malba barevných polí): Umělci jako Mark Rothko a Barnett Newman vytvářeli velkoformátová plátna s jednolitými, vibrujícími barevnými plochami, které měly v divákovi vyvolat hluboký meditativní a emocionální prožitek.

🎨 Charakteristika a formy

Ačkoliv je abstraktní umění nesmírně rozmanité, lze jej rozdělit do dvou základních proudů:

1. Lyrická (expresivní) abstrakce

   *   Klade důraz na emoce, intuici, spontánnost a gesto.
   *   Formy jsou často organické, plynoucí a nepravidelné.
   *   Práce s barvou je svobodná a expresivní.
   *   Příklady: raný Kandinskij, Tachismus, Art informel, akční malba Jacksona Pollocka.

2. Geometrická abstrakce

   *   Vychází z racionality, řádu, intelektu a konstrukce.
   *   Používá základní geometrické tvary (čtverec, kruh, trojúhelník) a jasně definované linie.
   *   Barevnost je často omezená na základní paletu.
   *   Příklady: Suprematismus (Malevič), Neoplasticismus (Mondrian), Op-art, Minimalismus.

Klíčovými prvky, se kterými abstraktní umělci pracují, jsou:

Barva: Může být nositelem symbolického významu, emoce nebo jen estetickým prvkem.
Linie: Může vyjadřovat pohyb, energii, ohraničovat tvar nebo vytvářet strukturu.
Tvar: Základní stavební kámen kompozice, ať už geometrický nebo organický.
Kompozice: Rozmístění prvků na ploše, které vytváří harmonii, napětí nebo dynamiku.
Textura: Povrchová kvalita díla, která může být hladká, hrubá nebo pastózní.

🧠 Filozofie a myšlenky

Abstraktní umění není jen estetickým experimentem, ale je hluboce zakořeněno ve filozofických a duchovních myšlenkách své doby.

Hledání univerzálního jazyka: Mnoho průkopníků věřilo, že barvy a tvary mohou komunikovat přímo s lidskou duší, bez nutnosti slov nebo konkrétních obrazů, a překonat tak kulturní a jazykové bariéry.
Duchovní rozměr: Umělci jako Kandinskij, Mondrian a Malevič byli ovlivněni teosofií a jinými esoterickými proudy. Věřili, že umění může zviditelnit vyšší, duchovní realitu skrytou za materiálním světem.
Autonomie uměleckého díla: Abstraktní obraz přestal být oknem do iluzivního světa a stal se svébytným objektem s vlastními pravidly a vlastní realitou.
Odmítnutí mimesis: Radikální rozchod s tradicí napodobování přírody, která dominovala evropskému umění od renesance.

🇨🇿 Česká abstraktní malba

České země stály u samého zrodu světové abstrakce díky osobnosti Františka Kupky. Jeho přínos je dnes mezinárodně plně doceněn. Dalšími významnými postavami, které se dotkly abstrakce, byli:

Vojtěch Preissig: Ve své grafické tvorbě dospěl k originálním abstraktním kompozicím.
Josef Šíma: Ačkoliv je spojen především se surrealismem, jeho díla často balancují na pomezí snové krajiny a lyrické abstrakce.
V poválečném období na abstraktní tendence navázali umělci jako Vladimír Boudník (strukturální grafika), Mikuláš Medek (existenciální abstrakce) nebo Zdeněk Sýkora (průkopník počítačového umění a geometrické abstrakce založené na principech náhody a řádu).

🧐 Pro laiky: Jak se dívat na abstraktní umění?

Abstraktní umění může být pro nepřipraveného diváka matoucí, protože postrádá jasný příběh nebo rozpoznatelný objekt. Zde je několik tipů, jak k němu přistupovat:

Nemusíte "rozumět": Nesnažte se v obraze za každou cenu najít skrytý předmět (např. "to vypadá jako pes"). Cílem není hádanka.
Vnímejte pocity: Soustřeďte se na to, jaké emoce ve vás dílo vyvolává. Cítíte klid, energii, napětí, radost, nebo smutek? Barvy a tvary působí přímo na naše smysly a podvědomí.
Sledujte kompozici: Všímejte si, jak jsou barvy a tvary na plátně uspořádány. Kam vás vedou linie? Jaké barvy jsou vedle sebe? Je kompozice harmonická, nebo chaotická?
Přečtěte si název: Název díla může někdy napovědět, o čem umělec přemýšlel (např. Kompozice VII, Improvizace, Broadway Boogie Woogie).
Dejte tomu čas: Zastavte se před obrazem a nechte ho na sebe chvíli působit. Někdy se dojem dostaví až po delším pozorování.
Neexistuje jediná správná interpretace: Krása abstraktního umění spočívá v tom, že otevírá prostor pro vaši vlastní fantazii a prožitek.

Šablona:Aktualizováno