Claude Monet

Rozbalit box

Obsah boxu

Claude Monet (celým jménem Oscar-Claude Monet; 14. listopadu 1840 Paříž – 5. prosince 1926 Giverny) byl francouzský malíř, jeden ze zakladatelů a nejvýznamnějších představitelů impresionismu. Jeho práce se soustředila na ztvárnění světla a barev v různých denních dobách a ročních obdobích, což vedlo k vytvoření mnoha sérií obrazů se stejným motivem, ale odlišným osvětlením a atmosférou.

⏳ Život a kariéra

Claude Monet se narodil 14. listopadu 1840 v Paříži. V pěti letech se jeho rodina přestěhovala do Le Havre, kde mladý Monet projevil raný talent pro kreslení karikatur. V roce 1856 se seznámil s Eugènem Boudinem, který ho povzbudil k malování krajin pod širým nebem, což mělo zásadní vliv na jeho budoucí uměleckou dráhu. V roce 1859 se Monet vrátil do Paříže, aby studoval umění, a zapsal se na Académie Suisse. Zde se setkal s budoucími impresionistickými kolegy jako Camillem Pissarrem a Pierrem-Augustem Renoirem. V letech 1861 až 1862 sloužil v Alžírsku v armádě, ale kvůli nemoci se vrátil domů.

Během 60. let 19. století se Monet potýkal s finančními problémy, ale pokračoval v malování a rozvíjel svůj jedinečný styl. V roce 1866 se mu narodil syn Jean s jeho partnerkou Camille Doncieux, se kterou se oženil v roce 1866. Camille byla častým modelem jeho raných děl. Po vypuknutí prusko-francouzské války v roce 1870 uprchl s rodinou do Londýna, kde se setkal s obchodníkem s uměním Paulem Durand-Ruelem, který se stal klíčovým propagátorem impresionistických maleb. Po návratu do Francie se usadil v Argenteuil, kde vytvořil mnoho svých slavných krajinomalb.

V roce 1874 uspořádala skupina umělců, včetně Moneta, svou první výstavu v ateliéru fotografa Nadara v Paříži. Monetův obraz Imprese, východ slunce (Impression, soleil levant) dal hnutí jeho název – impresionismus, původně míněný jako kritický termín. Po smrti Camille v roce 1879 se Monet přestěhoval do Poissy a později, v roce 1883, do Giverny, které se stalo jeho domovem a hlavním zdrojem inspirace pro zbytek života. Zde si vybudoval slavné zahrady s leknínovým rybníkem, který se stal motivem jeho nejznámějších sérií. V roce 1892 se oženil s Alice Hoschedé, vdovou po jeho mecenáši Ernestu Hoschedé. Claude Monet zemřel v Giverny 5. prosince 1926 ve věku 86 let.

🎨 Umělecký styl a technika

Monetův umělecký styl je synonymem pro impresionismus, který se vyznačuje snahou zachytit prchavý okamžik a dojem ze scény. Namísto detailního zobrazování se soustředil na vnímání barev a světla, často pracoval s krátkými, viditelnými tahy štětcem, které vytvářejí pocit pohybu a vibrace. Jeho cílem bylo zachytit, jak se světlo odráží od povrchů a jak se mění barvy objektů v závislosti na denní době a atmosférických podmínkách.

Monet byl průkopníkem malby en plein air (pod širým nebem), což mu umožnilo přímo pozorovat a zaznamenávat světelné efekty. Často maloval stejný motiv opakovaně, aby prozkoumal, jak se mění jeho vzhled v různých podmínkách. Využíval čisté, nemíchané barvy aplikované přímo na plátno, což přispívalo k jasu a živosti jeho obrazů. Odmítl tradiční akademické techniky a snažil se spíše zaznamenat subjektivní vizuální dojem než objektivní realitu.

🖼️ Klíčová díla a série

Monetova tvorba zahrnuje tisíce obrazů, z nichž mnohé jsou uspořádány do tematických sérií. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří:

Imprese, východ slunce (1872): Obraz, který dal název celému impresionistickému hnutí. Zobrazuje přístav Le Havre v mlžném ránu s vycházejícím sluncem.
Řada Stohy (1890–1891): Tato série zobrazuje stohy sena v polích blízko Giverny v různých ročních obdobích a denních dobách, prozkoumávajíc měnící se světlo a stíny.
Řada Katedrála v Rouenu (1892–1894): Monet maloval fasádu katedrály v Rouenu z různých úhlů a v různých světelných podmínkách, zachycujíc jemné rozdíly v textuře a barvě.
Řada Lekníny (1899–1926): Jeho nejrozsáhlejší a nejznámější série, na které pracoval až do konce života. Zahrnuje stovky obrazů leknínů ve svém rybníku v Giverny, zachycující jejich odrazy, barvy a světlo na vodní hladině. Tyto pozdní obrazy se staly téměř abstraktními a ovlivnily moderní umění 20. století.
Řada Most v Argenteuil (1874): Zobrazuje most přes Seinu v Argenteuil, s loděmi a odrazy na vodě, příklad raného impresionistického díla.
Dáma se slunečníkem (1875): Portrét jeho první manželky Camille s jejich synem Jeanem, zachycující prchavý okamžik v krajině.

🏠 Život v Giverny a zahrady

Giverny, malá vesnice v Normandii, se stala Monetovým domovem a ateliérem v roce 1883 a zůstala jím až do jeho smrti v roce 1926. Zde si Monet vytvořil rozlehlé a pečlivě navržené zahrady, které se staly jeho hlavním zdrojem inspirace. Zahrady byly rozděleny na dvě hlavní části: květinovou zahradu (Clos Normand) a vodní zahradu s leknínovým rybníkem a japonským mostem.

Monet strávil značnou část svého života úpravami a pěstováním těchto zahrad, které považoval za svá největší umělecká díla. Vodní zahrada s lekníny, vrbami a japonským mostem byla navržena speciálně pro malování. Lekníny, které Monet vysadil, se staly ústředním motivem jeho nejrozsáhlejší série obrazů, na které pracoval po více než 20 let. Dnes je Monetův dům a zahrady v Giverny přístupné veřejnosti jako muzeum a patří mezi nejnavštěvovanější turistické atrakce ve Francii.

🌍 Odkaz a vliv

Claude Monet je považován za zakladatele a nejvýraznější osobnost impresionismu, uměleckého hnutí, které revolučním způsobem změnilo vnímání umění. Jeho práce ovlivnila nespočet umělců a stála u zrodu moderního umění. Monetův důraz na světlo, barvu a subjektivní dojem otevřel cestu k dalším uměleckým směrům, jako je postimpresionismus, fauvismus a dokonce i abstraktní umění.

Jeho technika malby en plein air a série obrazů, které zkoumaly stejný motiv v různých světelných podmínkách, inspirovaly generace malířů k experimentování s vnímáním a zobrazením reality. Monetova schopnost zachytit prchavé okamžiky a emoce v krajině zůstává dodnes fascinující a jeho díla jsou vystavena v nejprestižnějších muzeích po celém světě, včetně Musée d'Orsay v Paříži, Metropolitní muzeum umění v New Yorku a Národní galerie v Londýně. V roce 2024 a 2025 se konaly významné výstavy věnované jeho dílu, které potvrzují jeho trvalý význam v dějinách umění.

📚 Zajímavosti

Monet trpěl šedým zákalem v pozdějších letech, což ovlivnilo jeho vnímání barev a projevilo se na jeho pozdních obrazech leknínů, které získaly teplejší tóny.
Byl velkým milovníkem japonského umění a vlastnil rozsáhlou sbírku japonských dřevorytů, které ho inspirovaly k vytvoření japonského mostu ve své zahradě v Giverny.
Monet byl jedním z mála impresionistů, kteří se dožili uznání a finančního úspěchu za svého života.
V roce 2019 byl jeho obraz Meules (ze série Stohy) prodán v aukci za rekordních 110,7 milionu amerických dolarů, což z něj činí jedno z nejdražších děl prodaných v aukci.