<?xml version="1.0"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xml:lang="cs">
	<id>https://infopedia.cz/index.php?action=history&amp;feed=atom&amp;title=George_Gershwin</id>
	<title>George Gershwin - Historie editací</title>
	<link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://infopedia.cz/index.php?action=history&amp;feed=atom&amp;title=George_Gershwin"/>
	<link rel="alternate" type="text/html" href="https://infopedia.cz/index.php?title=George_Gershwin&amp;action=history"/>
	<updated>2026-08-15T00:04:45Z</updated>
	<subtitle>Historie editací této stránky</subtitle>
	<generator>MediaWiki 1.44.2</generator>
	<entry>
		<id>https://infopedia.cz/index.php?title=George_Gershwin&amp;diff=128136&amp;oldid=prev</id>
		<title>Filmedy: založena nová stránka s textem „{{Infobox Osobnost | jméno = George Gershwin | celé_jméno = Jacob Gershowitz | obrázek =  | datum_narození = 26. září 1898 | místo_narození = Brooklyn, New York, Spojené státy americké | datum_úmrtí = 11. července 1937 | místo_úmrtí = Los Angeles, Kalifornie, Spojené státy americké | státní_příslušnost = {{Vlajka|Spojené státy americké}} | povolání = hudební skladatel, klavíri…“</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://infopedia.cz/index.php?title=George_Gershwin&amp;diff=128136&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2026-08-14T00:34:27Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;založena nová stránka s textem „{{Infobox Osobnost | jméno = George Gershwin | celé_jméno = Jacob Gershowitz | obrázek =  | datum_narození = 26. září 1898 | místo_narození = &lt;a href=&quot;/index.php/Brooklyn&quot; title=&quot;Brooklyn&quot;&gt;Brooklyn&lt;/a&gt;, &lt;a href=&quot;/index.php/New_York_(m%C4%9Bsto)&quot; class=&quot;mw-redirect&quot; title=&quot;New York (město)&quot;&gt;New York&lt;/a&gt;, &lt;a href=&quot;/index.php/Spojen%C3%A9_st%C3%A1ty_americk%C3%A9&quot; title=&quot;Spojené státy americké&quot;&gt;Spojené státy americké&lt;/a&gt; | datum_úmrtí = 11. července 1937 | místo_úmrtí = &lt;a href=&quot;/index.php/Los_Angeles&quot; title=&quot;Los Angeles&quot;&gt;Los Angeles&lt;/a&gt;, &lt;a href=&quot;/index.php/Kalifornie&quot; title=&quot;Kalifornie&quot;&gt;Kalifornie&lt;/a&gt;, &lt;a href=&quot;/index.php/Spojen%C3%A9_st%C3%A1ty_americk%C3%A9&quot; title=&quot;Spojené státy americké&quot;&gt;Spojené státy americké&lt;/a&gt; | státní_příslušnost = {{Vlajka|Spojené státy americké}} | povolání = hudební skladatel, klavíri…“&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;Nová stránka&lt;/b&gt;&lt;/p&gt;&lt;div&gt;{{Infobox Osobnost&lt;br /&gt;
| jméno = George Gershwin&lt;br /&gt;
| celé_jméno = Jacob Gershowitz&lt;br /&gt;
| obrázek = &lt;br /&gt;
| datum_narození = 26. září 1898&lt;br /&gt;
| místo_narození = [[Brooklyn]], [[New York (město)|New York]], [[Spojené státy americké]]&lt;br /&gt;
| datum_úmrtí = 11. července 1937&lt;br /&gt;
| místo_úmrtí = [[Los Angeles]], [[Kalifornie]], [[Spojené státy americké]]&lt;br /&gt;
| státní_příslušnost = {{Vlajka|Spojené státy americké}}&lt;br /&gt;
| povolání = hudební skladatel, klavírista&lt;br /&gt;
| žánr = [[Klasická hudba|klasická hudba]], [[Jazz|jazz]], [[Muzikál|muzikál]]&lt;br /&gt;
| nástroj = [[Klavír|klavír]]&lt;br /&gt;
| aktivní_od = 1916&lt;br /&gt;
| ocenění = [[Pulitzerova cena|Pulitzerova cena]] za drama (1932), [[Cena Grammy|Grammy Trustees Award]] (1986), Zlatá medaile Kongresu (1985)&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;George Gershwin&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039; (rodným jménem &amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;Jacob Gershowitz&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;, narozen 26. září 1898 v [[Brooklyn|Brooklynu]], zemřel 11. července 1937 v [[Los Angeles]]) byl americký [[Hudební skladatel|hudební skladatel]] a [[Klavírista|klavírista]]. V kontextu dějin hudby 20. století představuje osobnost, jež prokazatelně integrovala prvky severoamerického [[Jazz|jazzu]] a populární hudby do tradičních struktur evropské [[Klasická hudba|klasické hudby]]. Komponoval v oblastech orchestrální hudby, sólové klavírní tvorby, opery a divadelního [[Muzikál|muzikálu]]. Jeho symfonické a koncertní kompozice, jako například Rhapsody in Blue (1924) a An American in Paris (1928), patří k trvale zařazovaným dílům do repertoáru světových symfonických těles. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Drtivou většinu svých jevištních děl vytvořil v autorské spolupráci se svým starším bratrem, textařem a libretistou [[Ira Gershwin|Irou Gershwinem]]. Společně napsali více než dvacet broadwayských muzikálů, přičemž jejich inscenace Of Thee I Sing (1931) se stala historicky prvním muzikálem, jemuž byla udělena [[Pulitzerova cena|Pulitzerova cena]] za drama. V roce 1935 složil celovečerní operu Porgy and Bess, která je muzikologickými studiemi definována jako jedna z nejvýznamnějších severoamerických operních kompozic. Kariéra George Gershwina byla předčasně ukončena v roce 1937, kdy ve věku 38 let zemřel na následky maligního nádorového onemocnění mozku ([[Glioblastom|glioblastomu multiforme]]). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 🗓 Současnost a odkaz v roce 2026 ==&lt;br /&gt;
I po uplynutí několika desetiletí od jeho úmrtí je dílo George Gershwina předmětem rozsáhlé interpretace a akademického výzkumu. V roce 2026, v rámci příprav na oslavy 250. výročí založení [[Spojené státy americké|Spojených států amerických]] (America 250), zařadila řada globálních institucí jeho kompozice do svých oficiálních programů. Ve [[Spojené království|Velké Británii]] byl slavnostní zahajovací večer festivalu [[Proms|BBC Proms]] (First Night of the Proms) v červenci 2026 otevřen symfonickou básní An American in Paris v provedení [[BBC Symphony Orchestra|Symfonického orchestru BBC]] pod taktovkou dirigentky [[Dalia Stasevska|Dalie Stasevské]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Ve [[Spojené státy americké|Spojených státech amerických]] kontinuálně probíhá edukační a soutěžní platforma G. Gershwin International Music Competition. Od července 2024 do února 2026 organizace realizovala koncertní sérii Outstanding Concert Series v desítkách sálů v [[New York (město)|New Yorku]] (včetně [[Kaufman Music Center]] a [[Carnegie Hall|Weill Recital Hall]]). Dne 14. května 2026 se v newyorském The Hungarian House uskutečnily výroční mistrovské kurzy určené pro akademické hudebníky.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Na poli muzikologie probíhá po roce 2020 gigantický akademický projekt zvaný The Gershwin Initiative, na kterém spolupracuje [[Michiganská univerzita|University of Michigan]] s rodinnými dědici (Marc George Gershwin LLC). Cílem tohoto projektu, vedeného profesorem Markem Claguem, je publikování historicky první kompletní kritické edice partitur George a Iry Gershwinových. Právní a autorský status Gershwinova díla prodělal změny; na území [[Evropská unie|Evropské unie]] (kde platí ochrana 70 let po smrti autora) přešly jeho kompozice do [[Volné dílo|volného díla]] v roce 2008, zatímco ve [[Spojené státy americké|Spojených státech amerických]] většina jeho nejznámějších děl z 20. let vstupuje do takzvaného public domain postupně v průběhu 20. let 21. století v závislosti na přesném roku vydání kompozice.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== ⏳ Původ a hudební formování ==&lt;br /&gt;
George Gershwin se narodil 26. září 1898 v [[Brooklyn|Brooklynu]] (součást města [[New York (město)|New York]]). Jeho rodiči byli Morris Gershowitz (původním jménem Mojše Geršovic) a Rose Bruskinová, občanští židovští imigranti, kteří do [[Spojené státy americké|USA]] emigrovali v 90. letech 19. století z [[Petrohrad|Petrohradu]] v tehdejším [[Ruské impérium|Ruském impériu]]. Otec pracoval v oděvním a obuvnickém průmyslu. Rodina v americkém prostředí změnila své příjmení nejprve na Gershvin, a v době zahájení profesionální kariéry si George upravil pravopis na Gershwin. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hudební vzdělávání v rodině neprobíhalo od útlého dětství. Teprve v roce 1910 zakoupili rodiče použitý [[Klavír|klavír]] s primárním záměrem poskytnout hudební lekce staršímu synovi Irovi. Instrument si však okamžitě osvojil dvanáctiletý George, který začal bez formálních základů reprodukovat melodie vyslechnuté na ulici a v mechanických klavírech (tzv. pianolách). Jeho prvním zásadním pedagogem se v roce 1912 stal Charles Hambitzer, klavírista a skladatel, jenž rozpoznal jeho talent. Hambitzer Gershwina vyučoval klasické klavírní technice a seznámil ho s díly [[Frédéric Chopin|Frédérica Chopina]], [[Franz Liszt|Ference Liszta]] a [[Claude Debussy|Clauda Debussyho]]. Po Hambitzerově předčasné smrti v roce 1918 pokračoval Gershwin ve studiu harmonie, kontrapunktu a hudební formy u pedagoga Edwarda Kilenyiho a následně u Rubina Goldmarka a Henryho Cowella. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Navzdory tomuto tréninku Gershwin nikdy neabsolvoval komplexní akademické hudební vzdělání na institucionální úrovni. Z důvodu nezájmu o standardní školní osnovy opustil ve věku 15 let High School of Commerce a nastoupil dráhu profesionálního hudebníka.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 🎹 Raná kariéra a Tin Pan Alley ==&lt;br /&gt;
V roce 1914 získal Gershwin zaměstnání na manhattanské [[Tin Pan Alley]], epicentru tehdejšího amerického hudebního vydavatelství. Nastoupil do vydavatelské firmy Jerome H. Remick &amp;amp; Co. na pozici takzvaného &amp;quot;song pluggera&amp;quot; (přehrávače písní). Jeho pracovní náplň spočívala v celodenním přehrávání nově vydaných notových záznamů na klavír pro potenciální kupce (interprety a divadelní producenty), za což pobíral fixní mzdu 15 dolarů týdně. Tato praxe mu umožnila detailně analyzovat harmonickou a strukturální výstavbu tehdejších komerčních písní. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Paralelně s touto činností si přivydělával nahráváním klavírních válců (piano rolls) pro mechanické piana u společností Perfection a Standard Music Roll Co., často pod pseudonymy jako Fred Murtha či James V. Geller. Během tohoto období zahájil vlastní kompoziční činnost. Jeho první oficiálně vydanou autorskou písní se stala skladba &amp;quot;When You Want &amp;#039;Em, You Can&amp;#039;t Get &amp;#039;Em&amp;quot; v roce 1916 (s textem Murraye Rotha). Zlom v jeho kariéře a finančním ohodnocení nastal v roce 1919 po zkomponování písně &amp;quot;Swanee&amp;quot; (s textem Irvinga Caesara). Skladbu do svého repertoáru převzal tehdejší přední broadwayský interpret [[Al Jolson]]. Prodejnost tištěných notových záznamů písně &amp;quot;Swanee&amp;quot; přesáhla hranici jednoho milionu kusů a počet prodaných gramofonových desek dosáhl dvou milionů, což Gershwinovi ve věku 21 let zajistilo finanční nezávislost.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 🎭 Tvorba na Broadwayi a spolupráce s bratrem Irou ==&lt;br /&gt;
Prvním autorským broadwayským muzikálem George Gershwina se stalo představení La La Lucille z roku 1919, jež dosáhlo hranice stovky repríz. Od roku 1920 byl najat producentem Georgem Whitem ke každoročnímu komponování hudebních revue s názvem George White&amp;#039;s Scandals, pro něž psal hudbu nepřetržitě až do roku 1924. V rámci ročníku 1922 zde uplatnil svou první jednoaktovou mini-operu Blue Monday, zasazenou do prostředí harlemského černošského ghetta. Toto dílo sice po jediné repríze z programu stáhli kvůli jeho příliš tragickému narativu, ale demonstrovalo Gershwinův zájem o propojení [[Jazz|jazzových]] a klasických operních forem.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Definitivní umělecké spojenectví s jeho bratrem [[Ira Gershwin|Irou Gershwinem]] započalo muzikálem Lady, Be Good! v roce 1924. Ira psal v počátcích své kariéry pod pseudonymem Arthur Francis (složeným ze jmen jejich sourozenců), aby se vyhnul nařčení z nepotismu v souvislosti s bratrovou stoupající slávou. Metodika jejich tvorby byla atypická – George nejprve zkomponoval hudební a rytmickou strukturu na klavíru a Ira následně k dané melodii dodatečně tvořil přesně padnoucí (glove-like) textové slabičné vazby. V období let 1924 až 1933 vytvořilo bratrské duo 22 jevištních děl. Mezi komerčně nejvýnosnější se zařadily muzikály Oh, Kay! (1926), Funny Face (1927), Strike Up the Band (1930) a Girl Crazy (1930). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
V roce 1931 měla premiéru politická satira Of Thee I Sing (libreto George S. Kaufman a Morrie Ryskind, texty písní Ira Gershwin). Inscenace jako první muzikál v historii získala v roce 1932 prestižní [[Pulitzerova cena|Pulitzerovu cenu]] za drama. Dle pravidel udílení z třicátých let však toto literární ocenění obdrželi pouze scenáristé a textař (Ira), zatímco Georgeovi jako hudebnímu skladateli oficiální ocenění uděleno nebylo, neboť hudba nebyla tehdy v této kategorii hodnocena.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 🎼 Symfonická a klasická hudba ==&lt;br /&gt;
Průnik George Gershwina na pódia klasických koncertních síní byl iniciován kapelníkem a propagátorem takzvaného symfonického jazzu, [[Paul Whiteman|Paulem Whitemanem]]. Ten po slyšení opery Blue Monday objednal u Gershwina instrumentální skladbu pro chystaný koncert s názvem &amp;quot;An Experiment in Modern Music&amp;quot;. Koncert se uskutečnil 12. února 1924 v Aeolian Hall v [[New York (město)|New Yorku]]. Zde měla světovou premiéru skladba Rhapsody in Blue, koncipovaná pro klavírní sólo a jazzovou kapelu. Orchestraci díla nezpracoval Gershwin (vzhledem ke krátkému časovému termínu a nedostatku zkušeností se speciálními žesťovými aranžmá), nýbrž Whitemanův aranžér [[Ferde Grofé]]. Skladba byla zahájena ikonickým klarinetovým glissandem a zaznamenala masivní mezinárodní ohlas, čímž Gershwina trvale etablovala v oblasti koncertní hudby.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Kritika z řad akademických hudebníků ohledně Gershwinovy neschopnosti samostatné orchestrace ho motivovala ke studiu klasické instrumentace. Jeho následující dílo, Concerto in F (Klavírní koncert F dur), zkomponované v roce 1925 na objednávku dirigenta Waltera Damrosche a New York Symphony Orchestra, si již Gershwin instrumentoval výhradně sám. Koncert má klasickou třívětou formu (Allegro, Adagio – Andante con moto, Allegro agitato). &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
V roce 1928 podnikl Gershwin cestu do [[Evropa|Evropy]]. V [[Paříž|Paříži]] požádal o kompoziční lekce skladatele [[Maurice Ravel|Maurice Ravela]] a hudební pedagožku [[Nadia Boulangerová|Nadiu Boulangerovou]]. Oba tyto experty jej však odmítli vyučovat. Ravel své rozhodnutí zdůvodnil tezí, že akademický dril by mohl zničit Gershwinovu přirozenou melodickou invenci a transformoval by ho ze špičkového Gershwina na druhořadého Ravela. Z pobytu ve [[Francie|Francii]] vzešla symfonická báseň An American in Paris (Američan v Paříži, 1928), do jejíž partitury začlenil čtyři skutečné klaksony pařížských taxíků, které fyzicky zakoupil v pařížských autoservisech na Avenue de la Grande Armée a dovezl do [[Spojené státy americké|Spojených států]]. K dalším orchestrálním dílům patří Second Rhapsody (1931) a Cuban Overture (1932), zkomponovaná pod vlivem návštěvy kubánské [[Havana|Havany]] za využití specifických latinskoamerických perkusních nástrojů.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 💃 Opera Porgy a Bess ==&lt;br /&gt;
Kompozičním a dramaturgickým vrcholem Gershwinovy kariéry je celovečerní opera Porgy and Bess. Práce na díle započala po přečtení románu Porgy (1925) od amerického spisovatele [[DuBose Heyward|DuBose Heywarda]]. Děj situovaný do černošské komunity Catfish Row v Charlestonu ve státě [[Jižní Karolína]] zaujal Gershwina natolik, že v roce 1934 strávil v této oblasti několik měsíců na ostrově Folly Island. Během tohoto pobytu systematicky studoval a analyzoval lokální folklorní jazyk, rytmy a náboženské zpěvy africké komunity (tzv. kultura Gullah).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Partitura o rozsahu téměř sedmi set stran byla dokončena v roce 1935. Libreto vytvořil [[DuBose Heyward]] a texty k áriím zkomponoval ve spolupráci s [[Ira Gershwin|Irou Gershwinem]]. Dílo bylo záměrně označováno jako &amp;quot;americká lidová opera&amp;quot; (American folk opera). Gershwin trval na tom, aby při jevištním uvedení byly všechny postavy z Catfish Row ztvárněny výhradně černošskými klasicky školenými operními pěvci, což v segregované Americe třicátých let představovalo bezprecedentní produkční požadavek. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Premiéra se konala na podzim roku 1935 v Colonial Theatre v [[Boston|Bostonu]] a následně byla přesunuta do Alvin Theatre na [[Broadway (Manhattan)|Broadwayi]]. Úvodní komerční bilance činila 124 repríz, avšak projekt zanechal produkci v hluboké finanční ztrátě. Hudební kritika se zpočátku rozcházela v hodnocení, zda se jedná o klasickou operu nebo přerostlý muzikál. Opera obsahuje árie, jež se posléze staly globálními standardy, jako &amp;quot;Summertime&amp;quot;, &amp;quot;I Got Plenty o&amp;#039; Nuttin&amp;#039;&amp;quot;, &amp;quot;Bess, You Is My Woman Now&amp;quot; a &amp;quot;It Ain&amp;#039;t Necessarily So&amp;quot;. Plného celosvětového uznání coby klíčového opusu americké klasické hudby dosáhla opera Porgy and Bess až v dekádách po Gershwinově smrti. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 🎬 Přesun do Hollywoodu a onemocnění ==&lt;br /&gt;
Na podzim roku 1936 přesídlili bratři Gershwinovi do [[Los Angeles]] na základě exkluzivní smlouvy se studiem [[RKO Pictures]]. Důvodem byla nabídka na komponování filmové hudby a zhoršená ekonomická situace divadelního průmyslu během Velké hospodářské krize. V Hollywoodu složili hudbu k celovečerním filmům s [[Fred Astaire|Fredem Astairem]] a Ginger Rogersovou – Shall We Dance (1937) a A Damsel in Distress (1937). Paralelně začal George pracovat na hudbě k projektu The Goldwyn Follies (1938). Během pobytu v [[Kalifornie|Kalifornii]] se Gershwin společensky stýkal s evropskými emigranty, k nimž patřil i rakouský skladatel a tvůrce dvanáctitónové techniky [[Arnold Schoenberg|Arnold Schönberg]], s nímž navázal přátelství a se kterým pravidelně hrával tenis.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
V únoru roku 1937 se u Gershwina objevily první fyziologické a neurologické symptomy závažného onemocnění. Během koncertního provedení Klavírního koncertu F dur s Losangeleskou filharmonií utrpěl krátkodobý výpadek paměti a pocítil silný fantomový zápach pálené gumy (čichová halucinace). Během následujících měsíců se zhoršovaly migrény a přidaly se problémy s motorickou koordinací. Lékařské konzultace (např. u psychoanalytika Ernsta Simmela) byly primárně interpretovány jako projev psychosomatické přepracovanosti či hysterie. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dne 23. června 1937 došlo k vážnému zhoršení koordinace, po němž byl převezen na vyšetření do nemocnice Cedars of Lebanon, avšak byl propuštěn domů s doporučením klidového režimu. Klinický stav dospěl do fatálního stadia 9. července 1937, kdy skladatel ve svém sídle upadl do hlubokého kómatu. Následná vyšetření detekovala kritický nitrolební tlak a potvrdila přítomnost masivního nádoru na mozku. Dne 10. července podstoupil urgentní neurochirurgický zákrok, jenž provedl tým chirurgů, který konzultoval s experty Howardem Naffzigerem a Walterem Dandym. Lékaři identifikovali glioblastom (glioblastoma multiforme) velikosti tenisového míčku v pravém spánkovém laloku, z něhož resekcí odstranili část nádoru a přilehlou cystu. Operace však nedokázala zvrátit těžké poškození mozkové tkáně. George Gershwin zemřel v dopoledních hodinách dne 11. července 1937 ve věku 38 let. Následně byly jeho ostatky převezeny do [[New York (město)|New Yorku]] a pohřbeny na hřbitově Westchester Hills Cemetery v lokalitě Hastings-on-Hudson.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 🔬 Hudebně-analytický profil ==&lt;br /&gt;
Z kompozičního a muzikologického hlediska vykazuje dílo George Gershwina vysoce specifickou syntézu. V symfonické a operní tvorbě aplikoval evropské formy (sonátová forma, rondo, fugu, symfonická báseň, operní recitativ), které ovšem naplnil americkým harmonickým a rytmickým materiálem. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Jeho melodika a harmonie úzce operují s prvky takzvaných modrých tónů (blue notes). Jedná se o mikrotonální snižování (nejčastěji o půltón) třetího, pátého a sedmého stupně v durové stupnici, což dodává hudbě specifické jazzové napětí a bluesové zabarvení. V klavírních partiturách Gershwin využíval hojného užití synkopace a polyrytmických struktur, které znesnadňují exaktní interpretaci pro klasičtí hráče neznalé jazzového frázování (takzvaný swing feel). Typickým příkladem je opakující se rytmický vzorec v písni &amp;quot;I Got Rhythm&amp;quot; (tzv. rhythm changes), jehož akordický postup se stal fundamentální šablonou pro tvorbu a improvizaci dalších generací jazzových hudebníků v období be-bopu.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gershwin dále integroval použití [[Pentatonická stupnice|pentatonických stupnic]] a sofistikovaných modulací inspirovaných francouzským impresionismem (zejména kompozicemi [[Claude Debussy|Clauda Debussyho]]). Ačkoliv byla jeho schopnost zpracování a prokomponování složitých symfonických forem (Durchführung) dobovou hudební kritikou v USA někdy zpochybňována a považována za pouhé skládání písňových melodií za sebe, pozdější muzikologický výzkum provedený mimo jiné v edicích The Gershwin Initiative prokázal, že jeho nakládání s tematickým materiálem (např. v An American in Paris) disponuje plnohodnotnou provázaností a vyspělou strukturální architekturou.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== 📈 Statistiky a data ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Kompletní seznam klasických a orchestrálních kompozic ===&lt;br /&gt;
Níže uvedená tabulka definuje veškeré symfonické a koncertní partitury spadající do kategorie takzvané klasické hudby, zkomponované Georgem Gershwinem v letech 1919 až 1936. Vyloučeny jsou z ní písňové a komediální celky. Tabulka je chronologicky seřazena bez vynechání zásadních děl.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{| class=&amp;quot;wikitable&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
! Originální název kompozice !! Rok vzniku !! Typografická forma a obsazení partitury !! Místo a těleso premiéry&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Lullaby || 1919 || Komorní skladba pro smyčcové kvarteto || Neuvedeno za života (publikováno posmrtně)&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Blue Monday (135th Street) || 1922 || Jednoaktová mini-opera || Globe Theatre, orchestr Paula Whitemana&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Rhapsody in Blue || 1924 || Rapsodie pro klavír a jazzový band (později symf. orchestr) || Aeolian Hall, orchestr Paula Whitemana&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Short Story || 1925 || Kompozice pro housle a klavír (využívá původní Preludia) || The University Club of New York&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Concerto in F || 1925 || Třívětý klavírní koncert s orchestrem || Carnegie Hall, New York Symphony Orchestra&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Three Preludes || 1926 || Cyklus tří skladeb pro sólový klavír || Roosevelt Hotel, New York City (interpret G. Gershwin)&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| An American in Paris || 1928 || Symfonická báseň || Carnegie Hall, New York Philharmonic&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Second Rhapsody || 1931 || Rapsodie pro klavír a orchestr || Boston Symphony Orchestra&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Cuban Overture || 1932 || Orchestrální předehra || Lewisohn Stadium, New York City&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Variations on &amp;quot;I Got Rhythm&amp;quot; || 1934 || Téma s variacemi pro klavír a orchestr || Boston Symphony Orchestra&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Porgy and Bess || 1935 || Celovečerní americká lidová opera ve 3 dějstvích || Colonial Theatre (Boston) / Alvin Theatre (New York)&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Catfish Row || 1936 || Symfonická pětivětá suita sestavená z hudby opery Porgy and Bess || Philadelphia Orchestra&lt;br /&gt;
|}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Seznam broadwayských muzikálů a hudebních revue ===&lt;br /&gt;
Datový výčet doložitelných hudebně-dramatických projektů vytvořených pro scény na Broadwayi (v letech 1919–1933). Tabulka demonstruje extrémní produkční výkonnost, přičemž některá léta přinesla premiéry i více než tří samostatných představení. Spoluautorem textů u většiny z nich byl [[Ira Gershwin]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{| class=&amp;quot;wikitable&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
! Název muzikálu / Revue !! Rok premiéry !! Typ představení !! Vybrané zásadní písně uvedené v díle&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| La La Lucille || 1919 || Muzikál || &amp;quot;Nobody But You&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Morris Gest&amp;#039;s &amp;quot;Midnight Whirl&amp;quot; || 1919 || Hudební revue || &amp;quot;Poppyland&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| George White&amp;#039;s Scandals (ročníky 1920–1924) || 1920–1924 || Pět samostatných hudebních revue || &amp;quot;I&amp;#039;ll Build a Stairway to Paradise&amp;quot;, &amp;quot;Somebody Loves Me&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| A Dangerous Maid || 1921 || Muzikál || &amp;quot;Boy Wanted&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Our Nell || 1922 || Muzikál || &amp;quot;Innocent Ingenue Baby&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| The French Doll || 1922 || Muzikál || &amp;quot;Do It Again&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Sweet Little Devil || 1924 || Muzikál || &amp;quot;Virginia (Don&amp;#039;t Go Too Far)&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Primrose || 1924 || Muzikál (uveden v Londýně) || &amp;quot;Wait a Bit, Susie&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Lady, Be Good! || 1924 || Muzikál || &amp;quot;Fascinating Rhythm&amp;quot;, &amp;quot;Oh, Lady Be Good!&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Tell Me More || 1925 || Muzikál || &amp;quot;Kickin&amp;#039; the Clouds Away&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Tip-Toes || 1925 || Muzikál || &amp;quot;That Certain Feeling&amp;quot;, &amp;quot;Sweet and Low-Down&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Song of the Flame || 1925 (rev. 1927) || Opereta || &amp;quot;Song of the Flame&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Oh, Kay! || 1926 || Muzikál || &amp;quot;Someone to Watch Over Me&amp;quot;, &amp;quot;Do, Do, Do&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Funny Face || 1927 || Muzikál || &amp;quot;&amp;#039;S Wonderful&amp;quot;, &amp;quot;Funny Face&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Rosalie || 1928 || Muzikál || &amp;quot;How Long Has This Been Going On?&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Treasure Girl || 1928 || Muzikál || &amp;quot;I&amp;#039;ve Got a Crush on You&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Show Girl || 1929 || Muzikál || &amp;quot;Liza (All the Clouds&amp;#039;ll Roll Away)&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Strike Up the Band || 1927 a 1930 || Muzikál (dvě odlišné produkce) || &amp;quot;Strike Up the Band&amp;quot;, &amp;quot;The Man I Love&amp;quot; (vyloučeno z finál. verze)&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Girl Crazy || 1930 || Muzikál || &amp;quot;I Got Rhythm&amp;quot;, &amp;quot;Embraceable You&amp;quot;, &amp;quot;But Not for Me&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Of Thee I Sing || 1931 || Muzikál (politická satira) || &amp;quot;Of Thee I Sing&amp;quot;, &amp;quot;Love Is Sweeping the Country&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Pardon My English || 1933 || Muzikál || &amp;quot;Isn&amp;#039;t It a Pity?&amp;quot;, &amp;quot;The Lorelei&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Let &amp;#039;Em Eat Cake || 1933 || Muzikál (pokračování Of Thee I Sing) || &amp;quot;Mine&amp;quot;&lt;br /&gt;
|}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Lékařská chronologie fatálního nádorového onemocnění ===&lt;br /&gt;
Zcela exaktní časová řada zaznamenávající klinické symptomy a postupnou progresi glioblastomu multiforme z roku 1937 podle dobových neurologických hlášení.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{| class=&amp;quot;wikitable&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
! Časový údaj v roce 1937 !! Popsaný klinický nebo lékařský úkon a projev pacienta&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 11. února || Koncert s Losangeleskou filharmonií (Klavírní koncert F dur). Zaznamenán první výpadek paměti u klavíru a detekce specifického zápachu spálené gumy.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| Duben a květen || Ztráty koordinace rukou, silné ranní bolesti hlavy, závratě. Návštěvy u psychoanalytika pro podezření z nervového zhroucení z přepracovanosti.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 23. června || Nález pacienta ve zmateném a vyčerpaném stavu. Následoval převoz a vyšetření v nemocnici Cedars of Lebanon. Neúspěšná diagnostika fyziologických příčin, propuštěn domů.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 9. července || Odpolední ztráta vědomí a pád do kómatu. Diagnostikován extrémně zvýšený nitrolební tlak. Identifikace objemné nádorové hmoty (Glioblastoma multiforme).&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 10. července || Tým neurochirurgů (za konzultací kapacit dr. Naffzigera a dr. Dandyho) provedl pětihodinovou operaci, resekci části pravého spánkového laloku a odstranění cysty s nádorem.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 11. července || Bez návratu vědomí dochází v 10:30 pacifického času ke smrti pacienta.&lt;br /&gt;
|}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Prestižní pocty a institucionální ocenění ===&lt;br /&gt;
Kompletní výčet cen a uznání přiznaných hudebnímu skladateli v průběhu života i po jeho smrti. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{| class=&amp;quot;wikitable&amp;quot;&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
! Rok udílení !! Název ocenění nebo instituce !! Specifikace ocenění / Důvod udělení&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 1932 || [[Pulitzerova cena]] (Pulitzer Prize for Drama) || Historický průlom; uděleno muzikálu Of Thee I Sing. G. Gershwin nebyl technicky oceněncem z důvodu pravidel vylučujících hudbu v dané kategorii, nicméně dílo patří do jeho hudebního portfolia.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 1937 || Oscar ([[Cena Akademie]]) - Nominace || Nominace na nejlepší originální filmovou píseň (&amp;quot;They Can&amp;#039;t Take That Away from Me&amp;quot; z filmu Shall We Dance).&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 1985 || Zlatá medaile Kongresu (Congressional Gold Medal) || Uděleno in memoriam americkým [[Kongres Spojených států amerických|Kongresem]] společně oběma bratrům (George a Ira) za mimořádný přínos americké hudbě, divadlu a kultuře.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 1986 || [[Cena Grammy|Grammy Trustees Award]] || Speciální ocenění hudební akademie udílené jedincům s historickým dopadem na vývoj hudebního průmyslu.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 1998 || [[Hollywoodský chodník slávy]] (Hollywood Walk of Fame) || Zisk vlastní hvězdy na bulváru za nahrávací a hudební činnost (umístěna při příležitosti stého výročí jeho narození).&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 1998 || Pulitzer Prize Special Citations and Awards || Speciální dodatečné ocenění in memoriam za jeho celoživotní přínos k vývoji a vzestupu americké hudby.&lt;br /&gt;
|-&lt;br /&gt;
| 2007 || Gershwinova cena za populární píseň (Gershwin Prize) || Založení nové národní americké ceny Knihovnou [[Kongres Spojených států amerických|Kongresu]] pojmenované na počest George a Iry Gershwinových. Prvním laureátem se stal [[Paul Simon]].&lt;br /&gt;
|}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Zdroje ==&lt;br /&gt;
* [https://kennedy-center.org The Kennedy Center (Oficiální biografie a kulturní historický portál)]&lt;br /&gt;
* [https://smtd.umich.edu University of Michigan School of Music, Theatre &amp;amp; Dance (Projekt kritické edice The Gershwin Initiative)]&lt;br /&gt;
* [https://gershwin.com Oficiální databáze The Gershwin Initiative (Katalogy a licence)]&lt;br /&gt;
* [https://britannica.com Encyclopaedia Britannica (Záznam o vývoji opery a amerického muzikálu)]&lt;br /&gt;
* [https://imslp.org International Music Score Library Project (IMSLP) - Partitury a kategorizace děl]&lt;br /&gt;
* [https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov PubMed (Lékařská studie chronologie maligního glioblastomu z Národní lékařské knihovny USA)]&lt;br /&gt;
* [https://bbc.co.uk BBC Arts (Zpravodajství z First Night of the Proms 2026)]&lt;br /&gt;
* [https://gershwincompetition.org G. Gershwin International Music Competition (Mistrovské kurzy a koncertní série 2026)]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{DEFAULTSORT:Gershwin, George}}&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Američtí hudební skladatelé]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Američtí klavíristé]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Skladatelé klasické hudby]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Skladatelé muzikálů]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Jazzoví klavíristé]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Jazzoví skladatelé]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Operní skladatelé]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Skladatelé filmové hudby]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Narození 26. září]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Narození 1898]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Narození v Brooklynu]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Úmrtí 11. července]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Úmrtí 1937]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Úmrtí v Los Angeles]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Zesnulí lidé]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Držitelé ceny Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Úmrtí na nádorová onemocnění mozku]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Američané židovského původu]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Dějiny hudby 20. století]]&lt;br /&gt;
[[Kategorie:Vytvořeno FilmedyBot 3.2]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Filmedy</name></author>
	</entry>
</feed>